Kịch học

Kịch học là ngành nghiên cứu lý thuyết, lịch sử và cấu trúc kịch. Người làm kịch học giúp đạo diễn và diễn viên hiểu sâu hơn về vở kịch, là cố vấn nghệ thuật để đảm bảo vở diễn truyền tải trọn vẹn thông điệp.

Góp ý nội dung

Để xây dựng nội dung chất lượng và chính xác, góp ý từ chuyên môn của bạn giúp chúng mình xác thực lại tính chính xác của bài viết cho các bạn đọc.

Cảm ơn bạn đã góp ý nội dung.
Đội ngũ chuyên môn chúng mình sẽ xem xét và điều chỉnh nếu phù hợp.
Thông tin lỗi, vui lòng kiểm tra lại thông tin.
August 9, 2025

Tổng quan về ngành học Kịch học

Kịch học (Dramaturgy) là một lĩnh vực học thuật và thực hành chuyên sâu, nghiên cứu về cấu trúc, lịch sử, lý thuyết và bối cảnh của các vở kịch. Ngành này không chỉ đơn thuần là phân tích văn bản kịch mà còn là cầu nối giữa tác giả, đạo diễn và khán giả. Người làm kịch học, hay còn gọi là nhà kịch học, có vai trò như một "cố vấn" nghệ thuật, đảm bảo rằng vở kịch được dàn dựng một cách sâu sắc, có ý nghĩa và truyền tải trọn vẹn thông điệp của tác giả.

Vai trò của Kịch học trong thực tế

Album ảnh Công nghệ & Không gian Làm việc
Không gian làm việc hiện đại
Setup tối giản
Màn hình lớn và bàn gỗ
Phòng làm việc tông trắng
Setup làm việc từ xa
  • Phân tích và diễn giải kịch bản: Nhà kịch học đọc và phân tích kịch bản một cách tỉ mỉ, tìm hiểu về bối cảnh lịch sử, văn hóa, và các lớp ý nghĩa ẩn. Họ giúp đạo diễn và diễn viên hiểu rõ hơn về nhân vật, động cơ và xung đột trong vở kịch.
  • Hỗ trợ sáng tạo: Kịch học giúp đạo diễn tìm ra hướng đi nghệ thuật độc đáo cho vở diễn. Nhà kịch học có thể đề xuất các chỉnh sửa kịch bản, nghiên cứu tư liệu, và cung cấp cái nhìn mới mẻ để làm cho vở diễn trở nên hấp dẫn hơn.
  • Kết nối với khán giả: Bằng cách cung cấp các tài liệu bổ trợ như lời giới thiệu, bài viết phân tích hoặc các buổi thảo luận, nhà kịch học giúp khán giả có trải nghiệm sâu sắc và toàn diện hơn khi xem vở kịch.
  • Phát triển kịch bản mới: Một số nhà kịch học làm việc trực tiếp với các tác giả để phát triển và hoàn thiện kịch bản, từ ý tưởng ban đầu đến khi hoàn thành.

Học Kịch học sẽ được học gì?

Kiến thức cơ sở:

  • Lịch sử sân khấu và kịch: Nghiên cứu về các trào lưu kịch nổi tiếng (kịch Hy Lạp cổ đại, kịch Shakespeare, kịch hiện đại...) và sự phát triển của nghệ thuật biểu diễn.
  • Phân tích văn học: Các kỹ năng phân tích văn bản kịch, tìm hiểu về cốt truyện, nhân vật, chủ đề và cấu trúc của một vở kịch.
  • Lý thuyết sân khấu: Nắm vững các khái niệm về dàn dựng, không gian sân khấu, ánh sáng và âm thanh trong kịch.

Kiến thức chuyên ngành:

  • Thực hành kịch học: Học cách làm việc với đạo diễn, diễn viên và các bộ phận khác trong đoàn làm phim để áp dụng lý thuyết vào thực tế.
  • Soạn thảo và chỉnh sửa kịch bản: Kỹ năng viết và chỉnh sửa kịch bản, phát triển các nhân vật và cốt truyện mới.
  • Quản lý nghệ thuật: Nắm vững các khía cạnh về quản lý, tiếp thị và quảng bá một vở diễn.
  • Kịch học
Thuật Ngữ Kịch Học Đóng Gói (Web Component)
Quy Trình Ngành Học Kịch Học
Quy trình ngành học Kịch học (Dramaturgy) +
Giai đoạn 1: Cơ sở Lý thuyết và Phân tích Kịch bản
  • Nghiên cứu Lịch sử Kịch học Phương Tây (Aristotle, Stanislavsky) và kịch truyền thống.
  • Phân tích Cấu trúc kịch (Dramatic Structure): Hành động, xung đột, biến cố thúc đẩy (Inciting Incident).
  • Lý thuyết Nhân vật (Character Theory): Phát triển tâm lý, ý định (Intentions) và hành động nhân vật.
  • Thực hành viết đối thoại (Dialogue) hiệu quả, tạo ra subtext (hàm ý) tinh tế.
Giai đoạn 2: Kỹ thuật Viết kịch và Xây dựng Cốt truyện
  • Giới thiệu các kiểu kịch (Genre): Hài kịch, Bi kịch, Kịch phi lý, và kịch sử thi.
  • Kỹ thuật Phác thảo Cốt truyện (Plotting) và quản lý Tempo/Rhythm (Nhịp độ) của kịch.
  • Phát triển Thế giới kịch (Worldbuilding): Thiết lập bối cảnh, luật lệ và không khí.
  • Bài tập viết Phim ngắn/Kịch ngắn (One-Act Play) để làm chủ cấu trúc ba hồi cơ bản.
Giai đoạn 3: Kịch học Ứng dụng và Hợp tác với Đạo diễn
  • Vai trò của Dramaturg (Người nghiên cứu kịch bản): Hỗ trợ đạo diễn và tác giả trong quá trình hiệu chỉnh.
  • Kỹ thuật Đọc kịch bản (Table Read) và quy trình nhận phản hồi (Feedback) mang tính xây dựng.
  • Phân tích Chuyển thể kịch bản (Adaptation) từ tiểu thuyết, lịch sử sang sân khấu/điện ảnh.
  • Hiểu về Kịch bản sân khấuKịch bản điện ảnh/TV (Screenwriting/Teleplay) khác nhau về mặt kỹ thuật.
Giai đoạn 4: Phát triển Tác phẩm Dài và Bản nháp Hoàn chỉnh
  • Luyện tập viết Vở kịch dài (Full-Length Play) hoặc Kịch bản điện ảnh dài (Feature Screenplay).
  • Kỹ thuật Tự chỉnh sửa (Self-Editing) và tạo ra nhiều bản nháp (Drafts) cho tác phẩm.
  • Nghiên cứu Quyền tác giả (Copyright) và các vấn đề pháp lý liên quan đến kịch bản.
  • Học cách tạo Bản tóm tắt (Synopsis) và Đề xuất dự án (Treatment) chuyên nghiệp.
Giai đoạn 5: Tốt nghiệp, Trình diễn và Xuất bản Kịch bản
  • Hoàn thành Đồ án Tốt nghiệp (Thesis Play/Screenplay) dưới sự hướng dẫn của cố vấn.
  • Tham gia các buổi Trình diễn kịch bản (Staged Reading) công khai để đánh giá hiệu quả đối thoại.
  • Nắm vững quy trình nộp tác phẩm cho Nhà xuất bản, Nhà hát hoặc Cơ quan sản xuất phim.
  • Kỹ năng xây dựng Portfolio và tìm kiếm Đại diện/Quản lý (Agent/Manager) trong ngành.

Ngành học có đào tạo môn này

Môn này hỗ trợ công việc tương lai nào?

No items found.

Nhà kịch học (Dramaturg)

Làm việc tại các nhà hát, công ty sản xuất phim hoặc truyền hình, đảm nhận vai trò cố vấn nghệ thuật.

Biên kịch

Viết kịch bản cho phim, kịch hoặc truyền hình.

Nhà phê bình sân khấu/điện ảnh

Phân tích và viết bài phê bình về các vở diễn, bộ phim.

Quản lý nghệ thuật

Làm việc trong lĩnh vực quản lý sản xuất, tổ chức các sự kiện văn hóa và nghệ thuật.

Giảng viên

Dạy kịch học, lịch sử sân khấu hoặc lý luận phê bình tại các trường đại học, cao đẳng.

Phần mềm sử dụng